2 Mart 2026, 18:27:50
Dolar 43,9579
Euro 51,5590
Altın 7.556,80
Adana Adıyaman Afyon Ağrı Aksaray Amasya Ankara Antalya Ardahan Artvin Aydın Balıkesir Bartın Batman Bayburt Bilecik Bingöl Bitlis Bolu Burdur Bursa Çanakkale Çankırı Çorum Denizli Diyarbakır Düzce Edirne Elazığ Erzincan Erzurum Eskişehir Gaziantep Giresun Gümüşhane Hakkari Hatay Iğdır Isparta İstanbul İzmir K.Maraş Karabük Karaman Kars Kastamonu Kayseri Kırıkkale Kırklareli Kırşehir Kilis Kocaeli Konya Kütahya Malatya Manisa Mardin Mersin Muğla Muş Nevşehir Niğde Ordu Osmaniye Rize Sakarya Samsun Siirt Sinop Sivas Şanlıurfa Şırnak Tekirdağ Tokat Trabzon Tunceli Uşak Van Yalova Yozgat Zonguldak
Sinop 11°C
Açık
Sinop
11°C
Açık
Sal 11°C
Çar 9°C
Per 11°C
Cum 9°C

2025’te Küresel Oyun Pazarının 188.8 Milyar Dolara Ulaşması

2025’te küresel oyun pazarı 188.8 milyar dolara ulaşacak, sektör hızla büyüyor ve fırsatlar artıyor.

2025’te Küresel Oyun Pazarının 188.8 Milyar Dolara Ulaşması
2 Mart 2026 15:26

Dijital oyun sektörü, sadece eğlence amaçlı içerikler üretmenin ötesinde; veri odaklı tasarım süreçleri, yapay zekâ entegrasyonu ve küresel yayın stratejileriyle gelişmekte olan çok katmanlı bir teknoloji ekosistemi oluşturuyor. İstinye Üniversitesi Dijital Oyun Tasarımı Bölüm Başkanı Dr. Öğr. Üyesi İsmail Ergen, bu alanda oyun tasarımcısının rollerini ve Türkiye’nin sektördeki yerini değerlendirdi.

Dijital Oyun Tasarımcısının Rolü ve Eğitim Yaklaşımı

Dr. Ergen, dijital oyun tasarımcısını sadece yaratıcı fikir üreten biri olarak değil, deneyim mimarı olarak tanımlamaktadır. Tasarımcıların oyun mekaniği, ekonomi modelleri, kullanıcı deneyimi ve canlı operasyonlar gibi birçok unsuru birlikte planlayıp veriye dayanarak geliştirdiğini belirtmektedir. Bu kapsamda temel sorumluluk alanları olarak core loop ve ilerleme sistemleri, sisteme yönelik dengeleme ve ekonomi modelleri, seviyeler ve görev tasarımları, kullanıcı deneyimi testleri, hızlı prototipleme, canlı operasyonların yönetimi ve platformların optimizasyonunu sıralamaktadır.

Ergen, bu disiplinin yaratıcı teknoloji mühendisliği olarak ele alınması gerektiğini vurgularken, eğitim modelinde disiplinlerarası yaklaşımın önemine dikkat çekmektedir. Türkiye’de oyun ve yaratıcı teknoloji eğitiminde yaklaşık 5 yıl geride olunduğunu ifade ederek programlarında yapay zekâ ve makine öğrenmesini sistematik olarak entegre ettiklerini aktarmaktadır. Öğrencilere veri odaklı tasarım, oyuncu analitiği, oyun ekonomisi modelleme, prosedürel içerik üretimi ve yapay zekâ destekli adaptif mekanikler gibi alanlarda eğitim verilmektedir.

Sektörel Büyüme ve Türkiye’nin Küresel Konumu

Global oyun pazarının 2024’te 187.7 milyar dolar civarında büyüklüğe ulaşmasının beklendiğini belirten Dr. Ergen, oyuncu sayısının 2028’de yaklaşık 3.9 milyar kişiye ulaşacağını ifade etmektedir. Sektörün 2030’a kadar 500 milyar dolara yaklaşmasının öngörüldüğüne dikkat çekmektedir. Bu büyümenin sadece eğlence sektörü ile sınırlı kalmayıp eğitim, sağlık, simülasyon ve XR alanlarına da yayıldığını belirtmektedir.

Türkiye pazarının 2025’te yaklaşık 3.33 milyar dolar büyüklüğe ulaşacağı tahmin edilirken, mobil oyun alanında EMEA bölgesinde önemli bir konuma sahip olduğu vurgulanmaktadır. Ayrıca, ülkede sektörün gelişimi için başlatılan eğitim ve üretim faaliyetlerinin, yaratıcı teknoloji girişimcilerinin yetiştirilmesini desteklediği belirtilmektedir. Yapay zekânın oyun tasarım süreçlerinde adaptif zorluk ve içerik üretimi gibi kritik faaliyetlerde kullanılması da bölümün eğitim stratejisinin temelini oluşturmaktadır.

Gerek ulusal gerekse uluslararası düzeyde oyun sektöründe çalışma fırsatlarının bulunduğuna işaret eden Dr. Ergen, öğrencilerin güçlü portfolyolarla küresel platformlarda faaliyet gösterebileceklerini ifade etmektedir. İstinye Üniversitesi’nin, düzenli gerçekleştirilen etkinlikler ve yarışmalar yoluyla bu alanda üretim kültürü oluşturduğu ve mezunlarının sektörde aktif rol aldığı aktarılmaktadır.

Kaynak: BYZHA

YORUMLAR

Henüz yorum yapılmamış. İlk yorumu yukarıdaki form aracılığıyla siz yapabilirsiniz.